Marxtőkéje (Nemzeti Színház)
Világ színháznézői egyesüljetek!
(Nemzeti Színház - Marxtőkéje - 2026. márcisu 28-i előadás)
A Nemzeti Színház – amely újabban nem annyira színház, mint inkább világnézeti bemutatóterem – Marxtőkéje címen kínálja legfrissebb ideológiai installációját. A cím már önmagában figyelmeztetés: itt nem pusztán A tőke színpadi adaptációjáról van szó, hanem valami többértelmű, de kétségkívül nagyra törő vállalkozásról. A kérdés az volt, hogy ez a több vajon több lesz-e, vagy csak hosszabb.
Arthur Schnitzler: Ismeretlen táj (Vígszínház)
Szépen kimondott hazugságok
(Vígszínház: - Arthur Schnitzler: Ismeretlen táj – 2026. március 22-i előadás)
Az Ismeretlen táj a Vígszínház színpadán elegáns, műgonddal színpadra állított előadás, de talán kicsit udvariasan bánik a valójában pengeélen táncoló textúrával, hisz Schnitzler a lélek boncmestere. Valló Péter rendezése pontos, mint egy svájci óra – és olykor éppoly hideg is.
2031 (Katona József Színház)
Az igazi megrág, kiköp
(Katona József Színház - Biró Zsombor Aurél: 2031 – 2026. február 19-i előadás)
A előadás különös helyet foglal el még a Katona repertoárjában is, hisz az elmúlt évek egyik legfeszítőbb színházi kérdését próbálja körbejárni: hogyan lehet a színházi intézményrendszeren belüli abúzusokról beszélni? Igen ám, de úgy, hogy közben az ehhez kitalált színházi „forma” egy újabb hatalmi gesztussá válik, ami nyilván újabb etikai kérdéseket vethet fel.
Csehov: Ivánka bácsi (Budaörsi Latinovits Színház)
Felkiáltójeltől a gondolatjelig
(Budaörsi Latinovits Színház – Csehov: Ivánka bácsi – 2026. március 7-i előadás)
Csehov és különösen a Ványa bácsi számomra az, mint egy indiai ember számára a „szent tehén”, a színházhoz és a mindennapi élethez kötődés alapja. Örülök, hogy Keresztes Tamás rendező nem formailag kísérletezett a darabbal, hanem úgy nyúlt Csehov klasszikusához, mintha újra kellene hangolnia egy régóta ismert hangszer minden húrját. Hangszerelése révén egy befogadható, intelligens és lírai előadás született, ugyan nem az én Ványa-eszményképem, de nem vitathatom, hogy Budaörsön Csehov nem csak megszólalt 2026-ban, hanem megszólítja a nézőket is.
Boldogság pas de deux (Szerelem Ó! az Art Színtérben és a Csengetett, Mylord? az Orlai Produkciós Irodánál)
Boldogság pas de deux (Szerelem Ó! az Art Színtérben és a Csengetett, Mylord? az Orlai Produkciós Irodánál)
Így pár héttel a választások előtt minden magyarra ráférne, hogy csökkentsék a stressz-szintjét, és a valóság abszurditásának feldolgozásához kapjon kis segítséget. Például olyan színházi előadást, amelyen jóízűen nevethet. Egy szerencsés hétvégét tudhatok magam mögött, két olyan vígjátékot láttam, amelyben nemcsak poénokat mondtak, hanem erős karakterek jól felépített helyzetekben, kiváló ritmusban sajátos világot teremtettek. Magam lepődtem meg legjobban, hogy hangosan nevetek, kisimulnak idegeim. Mindkét előadást receptre írnám fel, többet használna, mint a sokak által cukorkaként ropogtatott Frontin.
Apáca show (Erkel Színház)
Show-business
(Erkel Színház - Cheri Steinkellner & Bill Steinkellner szövegkönyve és Douglas Carter Beane kiegészítése alapján fordította Galambos Attila és Szente Vajk: Apáca show - 2026. január 11-i előadás)
Az Apáca show nem különösebben mély vagy lenyűgöző történet, de nem is törekszik erre, mert célja a szórakoztatás. A történet vicces, a közönséget megfogják a darab karakterei. A musical zenéje – akár a Motown dalai, a gospel és a diszkó fúziója – könnyed és fülbemászó. Szente Vajk nem is musicalt, hanem show-műsort rendezett az Erkel Színházban, vaskos effektekkel és poénokkal, amire jön a taps, taps, taps. Látható, hogy van miből látványt teremteni, és az alkotók nem fogják vissza magukat. A közönség pedig majdnem, hogy eksztázisban zabálja ezt, a tinédzserektől a nagymama korúakig, mert elsősorban azért lányok, asszonyok ülnek a nézőtéren.
Mihail Bulgakov: Mester és Margarita (Katona József Színház)
KATONA = FOGALOM
(Katona József Színház - Bulgakov: A Mester és Margarita - 2026. január 27-i előadás)
Sorolhatnám a kötelezőt, hogy mítoszregény, sőt kultikus mű, a 20. századi világirodalom egyik legsokrétűbb alkotása a sztálini Szovjetunió hétköznapjairól. Bodó Viktor rendező pontosan tudja, van nekünk jelen idejű hazai rendszerünk, amely ugyanúgy bánik számos művésszel, ahogy anno a Szovjetunióban, a központi narratíva pedig rég felülírta az igazságot. Arra ne számítson senki, hogy a Katona előadásából ismerkedik meg Bulgakov művének rejtelmeivel, de a könyv ismerete nélkül is egy élvezetes előadásra viszont igen. Nincs ma más színházi alkotóközösség, amely ilyen metaforikusan, mégis érthetően képes szólni a szabadságba, az alkotásba vetett hitéről.
Mrozek: Emigránsok (Pécsi Nemzeti Színház)
„Pécsi színházi esték”
(Pécsi Nemzeti Színház- Mrożek: Emigránsok – 2026. januárt 4-i előadás)
P. Müller Péternek a ’80-as években állandó rovata volt a Jelenkorban „Pécsi színházi esték” címmel, hosszú éveken át követte a Pécsi Nemzeti Színház műsorát, megörökítette a színház utolsó, igazi nagy korszakának évtizedét. Az elmúlt tizenöt évben a teátrum éppen látszik a magyar színházi palettán, egy-egy jeles művésze képes némi érdeklődést kicsiholni Baranya nemzeti besorolású színházának. A 2025-ös év végén éppen egy jeles művészének, Köles Ferencnek volt bemutatója Pécsett.
Marius von Mayenburg: EX (Orlai Produkciós Iroda)
„Nem vagyok éhes”
(Orlai Produkciós Iroda - Marius von Mayenburg: Ex – 2026. január 14-i előadás)
Szomorú lenne, ha minden házasság olyan lenne, ahogy azt Marius von Mayenburg ábrázolja, de az is igaz, nem is jár messze az igazságtól, gondoljunk a tettlegességig fajuló családi vitákról szóló rendőrségi, vagy éppen a hollywoodi gazdagok és szépek évtizedig tartó csatározásainak híreire. A darab, a téma nehezen bírná el a közel kétórás játékidőt, ha Dömötör András rendező nem diktálna kiváló ritmust három színészének annak a boncolgatása közben, hogy mi is a fontos egy párkapcsolatban. Vajon szenvedélyből, vagy inkább a társadalmi mobilitás lehetőségéért kössük-e össze életünket egy másik emberrel?
Pedro Almodóvar/Samuel Adamson: Mindent anyámról (Budaörsi Latinovits Színház)

A színházvirágzás kora
(Budaörsi Latinovits Színház - Pedro Almodóvar/Samuel Adamson: Mindent anyámról – 2025. december 20-i előadás)
Független, magányos, szenvedő nők (kór)története a 2000-es Almodóvar-film színpadi adaptációja. Nyers és bizarr, tele extremitással, mert ugyan színházi és segélyközponti közegben játszódik, de prostituáltak, melegek, transzszexuálisok és drogosok között, akik rendhagyó kapcsolatban állnak egymással. Az alkotóknak és a nézőknek is felül kell kerekedniük előítéleteiken, érzelmi zavarukon. A Budaörsi Latinovits Színház e produkcióval szinte virágba borult, akár tavasszal a cseresznyefák. Kompakt alkotás született, amely esztétikájában és intellektuális síkon is telitalálat. A rendező, Zsótér Sándor koncepcióját alkotótársai nem kiszolgálták, hanem saját szegmensükben azonos művészi szinten formálták az előadást.
